Hoy en el podcast

En este episodio converso con Luis Blanco y Chema Martínez Pastor, responsables de la productora Formato Podcast y creadores de Historias a pie de micro, uno de los proyectos más sólidos de periodismo narrativo sonoro en España.
La conversación parte de una pregunta incómoda pero necesaria: ¿qué ha cambiado más desde el asesinato de Miguel Ángel Blanco en 1997, España o el periodismo español? A partir de ahí, analizamos cómo se vivieron aquellos días desde dentro de las redacciones, sin redes sociales, sin métricas en tiempo real y con una carga emocional que marcó para siempre a muchos periodistas que entonces empezaban.
Hablamos en profundidad de Cuatro días en blanco y negro, la miniserie sonora que reconstruye aquellos días desde una mirada poco habitual: la de los periodistas de a pie que estuvieron allí, en Ermua, contando lo que ocurría mientras también intentaban comprenderlo. Un ejercicio de memoria profesional y personal que evita la grandilocuencia política para centrarse en lo humano, en el impacto emocional y en cómo aquel episodio cambió la forma de entender el oficio.
La charla se abre también al presente del audio narrativo: cómo se construyen historias, qué límites éticos impone un relato tan cargado de significado, el papel de los silencios, la música y la estructura, y por qué contar personas sigue siendo más honesto —y más eficaz— que “hablar de temas”.
Cerramos con una reflexión sobre la viabilidad del documental sonoro, las dificultades de la industria del pódcast en España, el debate sobre las métricas, el papel de las marcas y la tensión permanente entre audio, vídeo y atención.
Un episodio para pensar el periodismo, la memoria y la narración sonora con calma, sin atajos y con respeto al oficio.

Jorge Bustos, jefe de Opinión de El Mundo y voz destacada de Herrera en COPE, reflexiona en este episodio de Hoy en el Podcast sobre el lenguaje, la radio y la responsabilidad de opinar en directo.
Hablamos de la diferencia entre escribir y hablar, de la irreversibilidad de la palabra en antena, de la radio como oficio interpretativo y del respeto al micrófono cuando se enciende el piloto rojo. También abordamos el momento político español, la polarización, la decepción democrática y el papel del periodismo como contrapoder, lejos del ruido y la consigna.
Una conversación sobre radio, poder, criterio y el peso de la palabra cuando se dice en voz alta.

En este episodio hablo con Iván Patxi, uno de los referentes del audio digital y del branded podcast en español. Explica por qué una cuña puede ser rápida pero efímera, y cómo un branded bien hecho genera recuerdo y posicionamiento con mucha menos inversión que una campaña tradicional .
Desmontamos mitos del sector: qué diferencia un podcast corporativo de un branded real, cómo se diseña una historia al servicio de una marca, por qué el storytelling se ha vaciado de sentido, y cómo construir narrativas que no suenen a eslogan.
Hablamos de métricas —las más “crueles” del mundo del audio—, de identidad de marca, del impacto de TikTok y YouTube Shorts, del peso de la vanidad en la industria, y de proyectos como Titania, Aprendemos Juntos, Flexicar, Noches de Historia y el formato bookcast.
Un episodio para entender el branded podcast desde dentro, sin ruido y sin gurús.

El episodio 33 llega con un invitado que encarna como pocos el cruce entre la radio, la universidad y la vida espiritual: Mario Alcudia, periodista, profesor y director del Máster Universitario en Radio (COPE) de la Universidad CEU San Pablo, además de responsable de El Espejo, A Grandes Trazos y Artesanos de la Fe en la Cadena COPE.
Hablamos de los inicios —cuando descubrió que la radio también podía acompañar el alma— y de la intersección en la que vive: la docencia, la investigación, los estudios, los micrófonos, la narración y el compromiso de formar a una nueva generación de comunicadores.
Conversamos sobre cómo se concilia la radio real con la radio idealizada que a veces se enseña en la universidad, y por qué la búsqueda de la verdad exige firmeza, pero también una mirada humana.
Abordamos la responsabilidad del periodismo religioso, los errores que la Iglesia y sus comunicadores han cometido, el desafío de hablar de fe sin caer en el buenismo, y el papel de la música y los testimonios en una cultura joven que empieza a asomarse a la trascendencia sin miedo.
Hablamos del auge del pódcast, de cómo se enseña sonido a un alumno de 19 años que escucha The Wild Project pero no ha descubierto aún un documental sonoro, y del futuro de la radio generalista en un mundo donde el entretenimiento, la conversación y las comunidades están moviendo las placas tectónicas del audio.
Un episodio sobre vocación, verdad y compañía a través de la palabra. Con Mario Alcudia. Providencial invitado número 33.

En este episodio, Laura Otón —doctora en Comunicación, directora del Máster en Radio, Podcast y Audio Digital de la Universidad Nebrija y ex periodista de COPE durante más de dos décadas— analiza el mayor desafío del audio en 2025: competir por la atención.
Hablamos del mercado de la atención, del exceso de contenidos, de cómo enganchar en los primeros segundos sin caer en artificios, del estado real del podcast narrativo en España y del papel creciente de las redes sociales como puerta de entrada al audio.
Repasamos también los grandes títulos del documental sonoro, desde X-Rey hasta Le llamaban padre, Las tres muertes de mi padre o Las cuatro heridas, y debatimos por qué la innovación del podcast suele venir de gente que no procede de la radio.
Una conversación honesta y llena de claves sobre cómo se está transformando el audio, qué escuchan (de verdad) los jóvenes y por qué “hacerlo muy bien” ya no es suficiente: hay que hacerlo muy de verdad.