- sin título -

• 22. Cristina Kahlo - La búsqueda

  Cristina - fotógrafa - Nos lleva a una historia en donde nos enseña a desafiar lo esperado para encontrar su propia voz. Desde niña, siempre supo que quería ser fotógrafa, no por casualidad, sino porque creció viendo a su padre hacerlo y comprendió el impacto de capturar imágenes. Su primer encuentro con la magia del revelado en el cuarto oscuro la marcó para siempre: ver aparecer una imagen en el papel no era solo un proceso técnico, era descubrir que la fotografía podía ser un testimonio de su paso por el mundo.Enfrentar las expectativas ajenas fue parte de su camino, pero nunca la detuvo. Si algo la define, es su determinación inquebrantable para hacer lo que quiere, sin importar el costo. Aun así, reconoce que encontrar su propia voz artística no fue fácil; al inicio, el mayor reto fue entender quién era realmente detrás de la cámara.Cristina se mueve entre la fotografía documental y la de autor, sin imponerse límites. Para ella, la foto de autor es la voz del fotógrafo. Fotografiar algo es dar testimonio de su existencia, pero también es una huella de quien captura la imagen. Cada fotografía es un momento biográfico en la vida del artista, un reflejo de su propia historia.Revisitar el pasado es un ejercicio clave en su proceso. Entender de dónde viene le ha permitido darle sentido a su presente. Aunque la mirada de un artista evoluciona con el tiempo, sus obsesiones esenciales nunca desaparecen. Cristina lo tiene claro: su fotografía es ahora más introspectiva, y su conversación más importante es consigo misma.Sigue más de cerca el trabajo de Cristina en su INSTAGRAM @cristinakahloTambién te invito a seguirme en mi cuenta como @majosah, donde podrás ver las obras o algunas de las referencias de las que hablamos en el podcast, claro! dependiendo del artista invitado.

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  1:03:32
• 21. Carmen Ramos - La soledad en la creación

  Carmen - actriz y directora - En este episodio exploramos cómo los actores se enfrentan al tiempo dentro y fuera del escenario. Hablamos de la adaptabilidad en cada proyecto, de los vínculos que se crean y de cómo encontrar equilibrio en propuestas que a veces chocan. Descubrimos que actuar no solo es hablar, sino proponer constantemente, incluso en silencio.También nos adentramos en la soledad del actor: ¿cómo se vive? ¿Cómo influye en su ritmo de trabajo y creatividad? La soledad no es solo ausencia, es un espacio donde surgen nuevas ideas, un compás que cambia cuando alguien más entra en escena. Reflexionamos sobre qué ritmo tiene la soledad y cómo transforma a los actores cuando no están actuando.Además, hablamos de los puntos de fuga en el arte y en la actuación: esos elementos que hacen que una obra nunca se agote, que siempre haya algo nuevo por descubrir. Cuando una historia tiene múltiples caminos y resonancias, se vuelve atemporal y sigue generando preguntas con el paso del tiempo.Sigue más de cerca el trabajo de Carmen en su INSTAGRAM @carmenraaTambién te invito a seguirme en mi cuenta como @majosah, donde podrás ver las obras o algunas de las referencias de las que hablamos en el podcast, claro! dependiendo del artista invitado. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

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  1:26:02
• 20. Barby Méndez - VHS, cassettes & pizza

  Barby – música – vamos al pasado!!! Específicamente, a los 90´s !!! Millenials, este episodio es para ustedes. Volvamos a ese momento cuando el mundo giraba en torno a los VHS, los cassettes y los conciertos frente al espejo.En este último capítulo de la temporada 2 hable con Barby Méndez, una talentosa música argentina que comparte en su Instagram su pasión por la música de los 80s y 90s.Además de hablar de mucha música noventera Barby nos cuenta sobre su proceso creativo, de cómo compone su música y, por supuesto, de aquellas grandes influencias que marcan su estilo. Así es que no te puedes perder el recordar esos artistas que definieron nuestra juventud y a quienes todos alguna vez quisimos imitar. Desde Madonna, Cher, Alanis Morissette, Pink, Britney Spears y Whitney Houston, repasamos una década llena de rockstars que aún nos siguen inspirando.Además, reflexionamos sobre esas películas y momentos de confort que nos devuelven a una época en la que no existían redes sociales, No te pierdas este nostálgico y emocionante episodio donde juntos, hacemos un viaje en el tiempo. ¡Dale play al último capítulo de la segunda temporada y acompáñanos a revivir el pasado!Sigue más de cerca el trabajo de Barby en su INSTAGRAM @barbymendezTambién te invito a seguirme en mi cuenta como @majosah, donde podrás ver las obras o algunas de las referencias de las que hablamos en el podcast, claro dependiendo del artista invitado. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

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  1:22:48
• 19. Brenda R. Fernández - Recuperando piezas

  Bren – artista visual – nos habla sobre el camino, a veces un poco macabro y con unos cuantos monstruos, hacia nuestro subconsciente. Ese lugar al que nos cuesta volver o peor aún, al que dejamos olvidado.¿Por qué es tan importante adentrarnos en ese mundo oculto en la memoria?En este episodio, platicamos con Bren sobre una de sus obras más poderosas e impactantes Feminicidio íntimo. Nos adentramos en su proceso de creación, un viaje hacia el inconsciente y la memoria corporal.Bren ha resignificado por varios años al lienzo como si fuera la piel y la empezó a trabajar y a llevarla de una bidimencionalidad a la tercera dimensión. Lo cual hace que vivamos sus obras desde una perspectiva escultórica.En Feminicidio íntimo muestra como nuestro cuerpo guarda secretos, recuerdos y heridas. En esta obra hace una replica exacta de su cuerpo en el espacio lo cual hace que logre tener una conversación profunda con su propia existencia.Al igual que los lienzos ella comienza a rasgar su propio cuerpo, comienza a adentrarse en sus propias entrañas, donde no solo se revela la capa externa, sino también la historia y los monstruos ocultos en su subconsciente.El resultado, un proceso de sanación, un renacimiento en el que enfrentarse a uno mismo requiere un valor inmenso.Entonces, ¿qué sucede cuando el arte se convierte en una vía para dialogar con nuestros miedos más profundos? Para la artista, fue un enfrentamiento con su propia vulnerabilidad, un feminicidio emocional, donde el enemigo es uno mismo. Esta obra nos recuerda que la verdadera sanación proviene de abrirse, de entrar en esos espacios que nos asustan, y de encontrar nuestra propia verdad a través del cuerpo, el arte y la memoria.Sigue más de cerca el trabajo de Bren en su INSTAGRAM @brendar.f También te invito a seguirme en mi cuenta como @majosah, donde podrás ver las obras o algunas de las referencias de las que hablamos en el podcast, claro dependiendo del artista invitado. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

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  1:08:52
• 18. Jimena Eme Vázquez - Arqueología de la nostalgia

  Jimena – dramaturga – la nostalgia, ese sentimiento que nos hace vivir el presente, pero perdernos en el tiempo pasado. Ese sentimiento que nos hace dudar donde estamos parados porque estamos viviendo algo ahora mismo, pero sintiendo una emoción del ayer. Jimena, una dramaturga y escritora de obras unipersonales (entre otras), nos comparte su proceso creativo íntimo y único. Para ella, la dramaturgia es un cruce entre la escritura y la actuación, ya que siente que, al escribir, también se convierte en la primera actriz, porque se vuelve la primera en llorar, en reir en actuar en su mente la obra y experimentando todas las emociones que quiere transmitir.Su inspiración llega en épocas, con cada obra impregnada de su conexión con las personas a su alrededor, en especial los actores. Incluso ha llegado a cambiar su dieta para profundizar en la temática de sus obras, como cuando comía plantas para escribir sobre ellas.La música también juega un papel fundamental en su procesoy en su arte: cada obra tiene un "soundtrack" y rituales específicos que le ayudan a entrar y salir de su trance creativo.Un tema recurrente en sus creaciones es la tristeza, la muerte y la nostalgia, temas que nos conectan empáticamente con el pasado, haciéndonos suspirar por momentos que ya fueron, pero que siguen vivos.Quieren experimentar un pequeño momento de nostalgia? No se pierdan esta plática y vayan al teatro, vayan mucho al teatro!!!Sigue más de cerca el trabajo de Jimena en su INSTAGRAM @jimenaemeuveTambién te invito a seguirme en mi cuenta como @majosah, donde podrás ver las obras o algunas de las referencias de las que hablamos en el podcast, claro dependiendo del artista invitado. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

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