Diseño y Diáspora

Walter José Castañeda Marulanda es un educador e investigador en diseño colombiano que coordina el doctorado en la Universidad de Caldas. Caldas está en el centro del país, en la región andina. En esta entrevista nos contó sobre su propia investigación de doctorado sobre memes, y también sobre el programa que coordina donde se trabaja para enfrentar las desigualdades sociales y los problemas reales de Colombia. Hacer accesible la educación tiene muchas aristas, una es como los estudiantes financian sus estudios, y en esta charla, Walter nos cuenta sobre las diferentes posibilidades.
Esta entrevista es parte de las listas: Educación en diseño, Diseño gráfico, Investigación en diseño y Colombia y Diseño.
El nos recomienda:
El festival de la imagen
Revista Kepes
100 años de soledad de Gabriel García Marquez
Pink Floyd
Reiner Wernes Fassbinder. 
Victor Papanek

María Juliana Luján y Nahuel Galeano Lerner son una pareja. Ella es una artista de Venezuela y se dedica a la comunicación y el negocio. Nahuel es un diseñador industrial de Argentina. Viven en Panamá y crearon Clandestino lab. Nos cuentan en esta entrevista cómo es la historia de su estudio, que diseñan y cómo es la filosofía detrás de la organización. Hablamos de estrategias de negocios, pero también de estrategias de como encontrar gente idónea para su estudio ayudando a refugiados en su proceso de integración.
Algunas de sus frases:
“El material me iba a determinar las posibilidades del diseño.”
“Clandestino nace con la idea de producir desde el descarte y resignificarlo como recurso.”
“Durante el desarrollo del modelo de negocio desarrollamos la identidad estética de Clandestino.”
“Diseñamos una línea de mobiliario que fuera resistente, estable y bonita a partir de nuestras láminas.”
“No hay que cambiar el sistema: puede haber alternativas más respetuosas desde el diseño.”
Esta entrevista es parte de las listas: Arte y diseño social, Diseño sostenible, Panamá, Venezuela, Argentina, Educación en diseño, Inmigración y diseño, Diseño industrial y Juegos.
Ellos nos recomiendan mirar y escuchar a Björk

Lilian González González es una diseñadora e investigadora mexicana. Hablamos de un premio de diseño, y también de diseñar para la paz, de una instalación para visualizar la violencia de género, un manual de pensamiento crítico en diseño, de trabajar con estudiantes de diseño en problemas complejos y de la capital mundial de diseño. Muchos proyectos diferentes que motivan y conectan a diseñadores y diseñadoras con un diseño comprometido con el planeta.
Alguna de sus ideas claves son:
“El conflicto no es algo que el diseño deba abolir, sino algo que debemos comprender para hacer coexistir diferentes realidades.”
“Los estudiantes tienen que encontrar los porqués del problema antes de pensar en soluciones. Cuando escarban en problemáticas complejas, aparecen oportunidades de diseño que van más allá de lo obvio.”
“El futuro es la esperanza: diseñar también es imaginar condiciones distintas para la dignidad y el reconocimiento.”
Pueden encontrar más sobre su trabajo:
Consultoría y diseño
Su blog: ensayos sobre diseño
Esta entrevista es parte de las listas: Paz y diseño, Diseño feminista, México y diseño, Comunicar diseño, Diseño industrial, Diseño inclusivo, Educación en diseño, Ciudad y diseño y Ciencia y diseño.
Recomienda:
El principio de esperanza de Ernst Bloch.  
Teoría del reconocimiento de Axel Honneth
La educación y el reconocimiento de Axel Honneth

Grace Turtle es una diseñadora, artista e investigadora que trabajó en varios países: Australia, Colombia, y Holanda, entre otros. Ella se dedica a los futuros. En esta entrevista hablamos de su recorrido profesional y como fue encontrando de a poco lo que realmente resonaba con ella: co-crear futuros. Nos contó sobre varios proyectos, juegos y una maestría sobre monstruosidades futuras o futuridades monstruosas.
Algunas de sus ideas claves son:
“El diseño de futuros no es crear escenarios estáticos, es trabajar con relaciones, tensiones y transformaciones.”
“Los sistemas de IA tienden a reducir las diferencias; queerizar la IA es expandir las posibilidades y celebrar lo distinto.”
“Un digital twin no tiene que representar la verdad, puede ser un espejo mutante para explorar otras formas de pensar.”
“Diseñar futuros es una forma de tomar decisiones en organizaciones frente a sistemas complejos.”
“Necesitamos reentender nuestra posición en relación con aquello que estamos diseñando.”
Esta entrevista es parte de las listas: Colombia y diseño, Australia y diseño, Holanda y diseño, Futuros y diseño, Educación en diseño, Investigación y diseño, Inteligencia artificial, Juegos, Salud y diseño y Diseño feminista.
Escritos sobre su proyecto sobre los dobles digitales: My digital twin, Gracia - an agent-based simulation model. 
Monstrous Futurities: practices in (un)learning, (un)making and (un)worlding, a master's program I developed and co-head with my partner Romany Dear. 
Ella nos recomienda:
Design in the Borderlands: Editado por Eleni Kalantidou y Tony Fry
Borderlands/La Frontera: The New Mestiza. de Gloria E. Anzaldúa
Cruising Utopia The Then and There of Queer Futurity de José Esteban Muñoz

Enric Senabre Hidalgo es un investigador trabajando en co-creación y experimentación metodológica en la Universidad de Barcelona y desde ⁠Fundación Platoniq⁠, en España.  Hablamos de fanzines, de abrazar los errores, del hacer a mano y de la investigación cualitativa. Vamos de lo concreto de un fanzine a las razones de todo esto, a los pro-comunes y hacer en colectivo. A temas que conocemos, en los que queremos profundizar la escucha, darle espesor y detalle para seguir investigándolos en formato podcast. Acá podés encontrar ⁠sus escritos⁠
Hablamos del proyecto: Pliegos
Esta entrevista es parte de las listas: Filosofía y diseño, Investigación en diseño, Arte y diseño social, Innovación social, España y diseño, Diseño gráfico y Licencias para publicar diseño.
Enric nos recomienda:
Half Letter Press
Crimethinc