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Jorge Diego Etienne
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  • Arquitectura entre razón y emoción — designaholic 226 — David Martínez
    Desde el showroom de Firenze en Monterrey, Jorge Diego conversa con David Martínez, arquitecto y fundador de Práctica Arquitectura, sobre el camino que lo ha llevado de concursos como el Premio Firenze Entremuros y el Jardín Ciudadano, a consolidar una práctica que busca equilibrar razón y emoción en cada proyecto. Desde sus años formativos con Agustín Landa en Monterrey, su experiencia en París con Dominique Perrault y el aprendizaje junto a Alberto Kalach en Ciudad de México, David comparte cómo estas influencias moldearon una visión sensible y crítica de la arquitectura. Con proyectos como Hacienda Jardín y Casa El Aguacate, reflexiona sobre el papel del cliente, el lugar y la materialidad como pilares de su trabajo, y sobre el reto de crecer un despacho sin perder cercanía ni profundidad. Una conversación que recorre anécdotas, aprendizajes y un manifiesto personal basado en atmósferas, congruencia y la convicción de que la arquitectura siempre debe emocionar.Escucha este episodio si estás…• Buscando estrategias reales para competir y ganar en concursos de arquitectura.• Interesado en modelos de práctica que mezclan rigor técnico con atmósferas y paisaje.• Pensando cómo escalar un despacho sin diluir el criterio y la relación con clientes.• Afinando tu método de proyecto: lugar, materialidad, recorridos y “entrar afuera”.David Martínez es director de Práctica Arquitectura, taller fundado en 2017 en Monterrey. Su enfoque cruza historia y oficio con la experiencia espacial, integrando paisaje y construcción como una sola entidad. Ha trabajado con Agustín Landa, Alberto Kalach y Dominique Perrault. Su práctica ha sido reconocida en concursos como Jardín Ciudadano (Monterrey) y el Centro de Diseño Universitario de la UNACH, y en bienales como Quito (mención), la de Jóvenes Arquitectos (Medalla de Plata, 2019), y la Bienal de Arquitectura de Nuevo León (2019, 2021). Además, es profesor de talleres de composición en el Tec de Monterrey.Puedes Seguir en Instagram a David Martínez@davidmara_@practica_arquitectura Show Notes y Links relacionados a este episodioConsejo: “Pregúntate siempre qué quieres. Cree en ti, trabaja con disciplina y confía en el proceso: la inspiración solo llega cuando estás trabajando.”Edificio favorito: La obra de Peter Zumthor (https://zumthor.bjorkan.no/)Recomendación: La música de Fink (https://open.spotify.com/intl-es/artist/2t9yJDJIEtvPmr2iRIdqBf)• Práctica Arquitectura → https://www.practicaarquitectura.com/• Showroom Firenze Monterrey → https://www.firenzeworld.com/showroom• Premio Firenze Entremuros Residencia Unifamiliar mayor a 250 m2 por La Hacienda (2022) → https://www.practicaarquitectura.com/la-hacienda• Jardín Ciudadano (2017-2018) → https://www.practicaarquitectura.com/jardín-ciudadano• Agustín Landa → https://landamartinez.com/estudio/• Alberto Kalach → https://www.kalach.com/taller• Dominique Perrault → https://www.perraultarchitecture.com/es/dpa/dominique_perrault/biografia/• Casa El Aguacate (Barreal) → https://www.practicaarquitectura.com/el-aguacateEste episodio es patrocinado por Firenzehttps://www.firenzeworld.com/Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://embeds.beehiiv.com/b98191c1-e91e-4e8c-bf49-e4ff0603f851Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneX https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
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    1:08:29
  • Concursos, premios y ser reconocido — designaholic 225 — Viviano Villarreal-Buerón
    Jorge Diego conversa con el arquitecto Viviano Villarreal de Mass Operations sobre la importancia de participar en concursos y certámenes en el mundo del diseño y la arquitectura. Desde su experiencia ganando el Premio Firenze Entremuros hasta proyectos internacionales con OMA, Viviano reflexiona sobre cómo estas plataformas ayudan a definir trayectorias profesionales, abrir oportunidades y medir el propio trabajo frente a pares.La charla aborda temas como el valor simbólico de los premios, las diferencias entre certámenes y concursos, la historia de estas prácticas en la arquitectura, y cómo decidir en cuáles vale la pena invertir tiempo, dinero y energía. Un episodio para quienes buscan entender el ecosistema del reconocimiento profesional, más allá de la estatuilla.Escucha este episodio si estás…• Iniciando un despacho o carrera profesional.• Analizando si te conviene aplicar a concursos o premios.• Buscando visibilidad para tu trabajo como arquitecto o diseñador.• Interesado en estrategias de crecimiento profesional en industrias creativas.• Reflexionando sobre el valor cultural y simbólico del reconocimiento.Viviano Villarreal-Buerón es un arquitecto mexicano con trayectoria internacional. Egresado del Tecnológico de Monterrey y con una maestría en Diseño, Teoría y Pedagogía por SCI-Arc en Los Ángeles, ha trabajado en ciudades como Hong Kong, donde colaboró con el despacho OMA y Rem Koolhaas, al igual que en diversos despachos que le permitieron absorber influencias de Europa, Asia y América. Su práctica, Mass Operations, ha sido galardonada con premios como el Noldi Schreck y Firenze Entremuros. Con publicaciones en medios internacionales y una presencia constante en congresos, Viviano se ha consolidado como una de las voces más relevantes de la arquitectura contemporánea mexicana.Puedes seguir en Instagram a Viviano Villarreal-Buerón@massoperations Show Notes y Links relacionados a este episodioUn consejo: Participar en concursos que sumen valor y aprendizaje, no solo estatuillasRecomendaciones: • Libro: "The Genius in the Design: Bernini, Borromini, and the Rivalry That Transformed Rome" de Jake Morrissey → https://www.amazon.com/Genius-Design-Bernini-Borromini-Transformed/dp/0060525347• Revisar: Concursos en ArchDaily → https://www.archdaily.com/search/competitions• Documental: “The Competition” → https://www.thecompetitionmovie.com/• Viviano Villarreal Buerón → https://crgs.udem.edu.mx/arte-arquitectura-y-diseno/academia/profesores/viviano-villarreal-bueron• Mass Operations→ https://www.massoperations.com/• Premio Firenze Entremuros → https://www.premiofirenzeentremuros.com/• OMA (Rem Koolhaas) → https://www.oma.com/partners/rem-koolhaas• Guggenheim Helsinki Competition → https://www.archdaily.com/tag/guggenheim-helsinki• Centro de las artes escénicas de Taipei → https://www.oma.com/projects/taipei-performing-arts-centerEste episodio es patrocinado por (sponsor)(link)No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://link.jde.design/prfNuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
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    1:09:30
  • Entre la precisión suiza y la calidez mexicana — designaholic 224 — Francisco Torres
    Jorge Diego conversa con Francisco Torres, diseñador, curador y creador de proyectos culturales que han influido profundamente en el diseño contemporáneo en México. Desde sus estudios en la ÉCAL bajo la dirección de Pierre Keller, hasta proyectos como Ediciones Jalapa, el Abierto Mexicano de Diseño y su actual rol como director creativo en Nouvel, Francisco comparte una trayectoria marcada por el deseo de contar historias a través del diseño.Con una mirada que une la precisión suiza y la calidez mexicana, Francisco revela su visión sobre la educación en diseño, la artesanía, la curaduría, y la importancia de hacer proyectos con profundidad y registro. Una conversación llena de anécdotas, aprendizajes y una filosofía de trabajo basada en la colaboración, el respeto por los procesos y el diseño como herramienta cultural.Escucha este episodio si estás…• Interesado en diseño curatorial y estrategias culturales.• Pensando en cómo profesionalizar tus ideas.• Reflexionando sobre la duración y trascendencia de un proyecto.• Buscando cómo vincular diseño y artesanía.• Fascinado por la educación creativa con impacto.• Buscando inspiración en trayectorias con mirada internacional.Francisco Torres es diseñador industrial, curador y gestor cultural suizo-español radicado en México. Se graduó con mención de excelencia de la ÉCAL en Lausana, donde también obtuvo la maestría en diseño de producto en 2002. Tras una carrera internacional que lo llevó a trabajar en Nueva York y fundar proyectos como Torres Hanhausen y Ediciones Jalapa, se estableció en México, donde también fue curador del Abierto Mexicano de Diseño. Ha sido profesor invitado en instituciones como CENTRO, la Universidad Iberoamericana y el Tec de Monterrey. Desde 2022 es Director Creativo de Nouvel, empresa mexicana de vidrio soplado, y su trabajo se centra en construir narrativas desde el diseño y la cultura.Puedes seguir en Instagram a Francisco Torres@fratorres Show Notes y Links relacionados a este episodioUn consejo: "Hay proyectos que se terminan y hay que dejarlos terminar. No son fracasos, son ciclos que te llevan a otros proyectos." Objeto favorito: Reloj Omega de cerámica con arte de Max Bill (https://www.blackbough.co.uk/product/omega-art-watch-max-bill-wyoawmb/)Una recomendación: Los catálogos de Nouvel. (https://nouvel.glass/blogs/journal)• Francisco Torres → https://www.franciscotorres.ch/• Nouvel → https://nouvel.glass/• ÉCAL (Lausana) → https://ecal.ch• Stephen Burks → https://stephenburksmanmade.com• Abierto Mexicano de Diseño → https://abiertocdmx.com/• Design Miami → https://designmiami.com• Museo de Arte Moderno → https://mam.inba.gob.mx/• Pierre Keller → https://ecal.ch/en/feed/events/1104/pierre-keller-1945-2019/• Tane → https://mx.tane.com/Este episodio es patrocinado por (sponsor)(link)No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://link.jde.design/prfNuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
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    1:13:19
  • Hacer Exposiciones Como Forma de Vida — designaholic 223 — Marco Treviño
    Jorge Diego conversa con el artista y museógrafo Marco Treviño sobre el acto de hacer exposiciones como un lenguaje en sí mismo. A partir de su exposición "Una nueva lectura de la colección permanente" en la Sala de Arte Público Siqueiros, Marco comparte una serie de reflexiones, anécdotas y consejos sobre lo que implica armar una muestra artística en el contexto contemporáneo.Desde lo técnico hasta lo emocional, el episodio se convierte en una guía abierta y apasionada sobre la curaduría, el montaje, la colaboración y la intención detrás de cada proyecto expositivo. Con humor, profundidad y una lista invaluable de referentes y colaboradores, Marco nos recuerda que las exposiciones son, más que un formato, una forma de pensar y habitar el mundo.Escucha este episodio si estás…• Planeando tu primera exposición artística o de diseño.• Buscando inspiración para conectar tu práctica creativa con el espacio público.• Interesado en curaduría, museografía o gestión cultural.• Queriendo entender los retos y aprendizajes detrás de una exposición contemporánea.• Pensando en cómo tu trabajo puede crear vínculos con otros.Marco Treviño es artista visual, escritor, museógrafo y curador. Su trabajo transita entre la instalación, el performance, la escritura y el arte contemporáneo, con un enfoque crítico sobre el lenguaje, el archivo y la experiencia estética. Ha trabajado con instituciones como el Museo Marco, la Sala de Arte Público Siqueiros y múltiples espacios alternativos en México. Su práctica curatorial y pedagógica lo posiciona como una voz clave en el pensamiento museográfico contemporáneo.Puedes seguir a Marco Treviño en Instagram@marcotrevino_ @proyectoparalelomxShow Notes y Links relacionados a este episodio• Sala de Arte Público Siqueiros → https://inba.gob.mx/recinto/49• Decode Group Show → https://www.designdecode.mx/• Museo Marco → https://www.marco.org.mx• Gorrita Azul (Mario García Torres) → https://www.premiosgorritaazul.com/• Brands & People 25 (exposición) → https://conarte.org.mx/exposiciones/25-anos-de-diseno-anuncios-y-cultura-brands-people/• Giacomo Castagnola → https://giacomocastagnola.com/• PARAC → https://pac.org.mx/apoyos/parac-programa-de-alto-rendimiento-en-arte-contemporáneoNo te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://link.jde.design/prfNuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
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    1:06:11
  • Bienal CANL: Trayectoria y Transformación — designaholic 222 — Panel Firenze
    Este episodio especial fue grabado en vivo desde el showroom de Firenze Monterrey, reuniendo a cuatro arquitectos de distintas generaciones para reflexionar sobre el papel de la Bienal de Arquitectura del Colegio de Arquitectos de Nuevo León. Bajo el tema Radical, esta edición invita a cuestionar la práctica arquitectónica desde sus raíces y proyectarla hacia el futuro.Marcelo Espinosa (MESpinosa y Presidente del Colegio de Arquitectos de Nuevo León), Carlos Ortiz (CO2 Taller), David Martínez (Práctica Arquitectura) y José García (OAX Arquitectos) comparten perspectivas sobre la evolución de la Bienal, su impacto en el gremio y en la sociedad, así como los retos y oportunidades que enfrentan las nuevas generaciones. Un diálogo abierto que combina historia, crítica y visión de futuro para una plataforma clave en la arquitectura de Nuevo León.Escucha este episodio si estás…• Interesado en conocer la historia y evolución de la Bienal de Arquitectura de Nuevo León.• Buscando entender cómo un evento local puede impactar la práctica arquitectónica a nivel regional.• Motivado por reflexiones sobre el futuro de la arquitectura y sus preocupaciones actuales.• Inspirado por la diversidad de enfoques entre distintas generaciones de arquitectos.• Pensando en participar en la Bienal CANL y quieres conocer sus objetivos y dinámica.Show Notes y Links relacionados a este episodio• Cuadrante → https://cuadrantemty.com/• Showroom Firenze Monterrey → https://www.firenzeworld.com/showroom• Colegio de Arquitectos de Nuevo León → https://colegioarquitectosnl.org/• Bienal de Arquitectura CANL → https://www.banlxxiii.com/• MESpinosa → https://www.mespinosa.com/• CO2 Taller → https://www.tallerco2.com/• Práctica Arquitectura → https://www.practicaarquitectura.com/• OAX Arquitectos → https://oaxarquitectos.com/Este episodio es patrocinado por (sponsor)(link)No te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://link.jde.design/prfNuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
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    58:00

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Designaholic amplifica la conversación sobre la cultura de diseño y las industrias creativas. El Podcast de Designaholic con Jorge Diego Etienne difunde el trabajo de diseñadores mexicanos e internacionales, promueve crítica y opinión sobre varias disciplinas de Diseño, Arte y Arquitectura. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
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Generated: 9/17/2025 - 7:40:56 AM