La Biblioteca de Sollo

1.134.- Carlos Zanón retrata en Objetos perdidos la crudeza de los bajos fondos en una metrópoli hostil, a través de un abogado con una vida rota que aspira a desaparecer
La Biblioteca de Sollo. Episodio 139
(Entrevista de Manuel Sollo). Todos estamos a dos malas decisiones de acabar en la calle. Todos estamos a dos pasos de desaparecer. El abogado Álex Gual cumple con el cupo: divorciado, cocainómano, diagnosticado de cáncer, experto en relaciones tóxicas, no le interesa el sexo pero sí la compañía. Es el protagonista de la nueva novela de Carlos Zanón, Objetos perdidos (Salamandra), que desde el título marca el perfil de los personajes que la pueblan. Álex vive en hotel de Barcelona llamado Excalibur y acude al karaoke Donna Summer. Es el antro que gestiona Señor Paco, el lugar desde el que controla los bajos fondos. Señor Paco utilizará a Álex para intentar estafar, con pruebas falsas, al detective que busca a un joven británico jugador de rugby desaparecido en la ciudad. Al mismo tiempo, el abogado mantiene una nociva relación con Lola K, una pintora en decadencia, y trata de acercarse a Inés, camarera colombiana. En la mente de Álex suena de forma constante los pareceres y consejos de Niño Gordo, la voz cáustica de la infancia que le señala la frontera entre el bien y el mal. El autor, que tiene los principales galardones de novela negra de España y es comisario de BCNegra, construye un relato existencialista y sentimental, de mirada compasiva, en el que despoja de todo romanticismo la supervivencia del lumpen y de unos seres solitarios y extraviados, víctimas de sus decisiones, en una metrópoli hostil.

1.133.- Daniel Ramírez explora en Los días que no existieron la memoria de ETA, la ocultación de nazis en España y las corruptelas políticas y mediáticas
La Biblioteca de Sollo. Episodio 138
(Entrevista de Manuel Sollo). “El poder de las palabras puede ser más grande que el de las armas”, leemos. Un asesinato de ETA que perdura en la memoria y el dolor. Una investigación sobre nazis ocultos durante la dictadura franquista. Dos tramas que confluyen en la periodista Julia Mendieta. Era una niña cuando la banda terrorista mató a su abuelo en SanSebastián en 1993. El trauma, el rencor y la incomprensión le impiden pasar página y la enfrentan a su familia. El crimen está a punto de prescribir y uno de los asesinos sigue libre. Julia se empeña en su detención. En paralelo, su vida profesional cambia cuando contacta con un viejo librero que guarda documentos sobre la presencia de agentes nazis en España al final de la Guerra Civil. Así llega hasta Gustav Hafner, piloto alemán que vive en Madrid bajo una identidad falsa. Su pasado le vincula con el bombardeo de Guernica de 1937. Sobre ambos pilares alza Daniel Ramírez su primera novela, Los días que no existieron (Espasa). Desde la ficción, a ritmo de thriller, construye un relato que quiebra los silencios del pasado y recupera la memoria histórica de dos periodos trágicos, sin olvido ni revisionismo, desde una profunda indagación psicológica y ética. En el relato resuenan Labanalización del mal, de Hannah Arendt, y el poema “Palabras para Julia”, de José Agustín Goytisolo. De fondo, un presente en el que supuran la corrupción política y las cloacas del Estado, la lucha mediática y tertulianos sin escrúpulos, mientras resiste el viejo periodismo de investigación.

1.132.- Greta García explora las relaciones familiares, la muerte y el proceso creativo en Muere, papá, novela gráfica con ilustraciones de su progenitor, José Toro
La Biblioteca de Sollo. Episodio 137
(Entrevista de Manuel Sollo). “Mamá me lo advirtió: tu padrees imposible”. “El protagonista lleva años sin pisar el asfalto. No sale de casa. Se niega. No, no y no. No lo necesita. ¿Pa qué? Es su respuesta”. Es un sesentón hipocondríaco, profesor de dibujo jubilado. Recluida con él vive su hija, la narradora de esta historia: una treintañera sin trabajo, que ha sufrido una ruptura de pareja y regresa a la vivienda familiar, de donde se fue la madre. Ella escribe y el padre pinta. Un día le propone hacer juntos un libro, una novela gráfica. El resultado es Muere, papá (Tránsito), de la escritora, bailarina, artista de circo, coreógrafa y directora de escena Greta García, conilustraciones de su padre José Toro. La autora explora la figura del padre, la vida en común, el cuidado, la culpa, en un reflejo y contraste continuos entre ambas personalidades y sus existencias. Indaga en los pliegues de la familia, “una obra de teatro”, y en el proceso creativo: “¿Qué es un artista si nadie loconoce? ¿Qué sentido tiene una vida si nadie la cuenta?”. Humor negro, ironía, ternura, lucidez se concatenan en textos, diálogos y monólogos hilarantes y provocadores, y unas situaciones con ecos generacionales. Al fondo, comotrasunto permanente, el miedo a la muerte, desde un título, ese Muere, papá, que aspira a ser un exorcismo. Sevillana de 1992, Greta García obtuvo en 2023 el Premio Ojo Crítico por su trayectoria teatral. Ese año publicó su primera novela, la exitosa Solo quería bailar, que ha sido adaptada al teatro.

1.131.- José María Velázquez-Gaztelu reúne en De la noche a la mañana. Medio siglo en la voz de los flamencos una cartografía abierta y diversa de lo jondo
La Biblioteca de Sollo. Episodio 136
(Entrevista de Manuel Sollo). Una muy personal enciclopedia de lo jondo, una mimada cartografía elaborada con la pasión del enamorado, la profundidad del conocimiento y la subjetividad del entendido. Estas páginas destilan la mística del cante, la guitarra y el baile, a través de la mirada cabal de un flamencólogo que más que académico es aficionado desde niño. Nacido en Arcos de la Frontera, Cádiz, en 1942, José María Velázquez-Gaztelu, que también es poeta, guionista y periodista, ha sido testigo privilegiado de la evolución de un arte singular, reconocido como Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la Unesco. En De la noche a la mañana. Medio siglo en la voz de los flamencos (Athenaica), que data de 2021, reúne una selección de entrevistas escritas y audiovisuales, y de artículos heterogéneos publicados en diverso medios entre 1972 y 2019. Da la palabra a nombresmíticos, como Mairena, Caracol o Tía Anica la Piriñaca, a clásicos, como Fosforito, Carmen Linares o Pilar López,  arevolucionarios, como Paco de Lucía, Antonio Gades, María Pagés, Camarón o Enrique Morente, a las últimas grandes incorporaciones, como Israel Galván, Niño de Elche o Rocío Márquez. También a investigadores y divulgadores apasionados, como Luis Rosales, Caballero Bonald o Carlos Saura. La entrevista convertida en género literario traspasa los límites del periodismo para crear un relato propio sobre el devenir del flamenco. Sin dogmatismos, con la abierta generosidad de acoger y aunar la pureza de la tradición con las nuevas expresiones creativas. Entre estos textos figuran algunos de los documentos visuales y sonoros que Velázquez-Gaztelu obtuviera en la legendaria serie televisiva Rito y geografía del cante, de la que fue uno de los padres. Esta serie, junto a la de Rito y geografía del baile, le valió el Premio Nacional de Flamencología, que recibió en cuatro ocasiones.

1.130.- Luisa Máñez desentraña en Escicha, con una escritura descarnada, el infortunado destino de unas vidas condicionadas por la herencia y un paraje yermo
La Biblioteca de Sollo. Episodio 135
(Entrevista de Manuel Sollo). «Los pobres no deberíamos hacer nacido». “La miseria se hereda”. Así piensa Severo, un hombre que, con su mujer Graciana, malvive en un cortijo perdido de una aldea de La Mancha, “de la que se fueron hasta los perros”. Estamos en la primera mitad del siglo XX. Laaridez y la dureza de las tierras impregnan los infortunios y desgracias irresolubles de la existencia en esa zona rural. Es la escicha, que así pronuncian desdicha los ancianos de la Sierra del Segura. Escicha (Talentura) es el nombre de la primera novela de Luisa Máñez. Imágenes, metáforas y ritmo resuenan en una prosa poética perturbada que culmina en un detallismo naturalista, tan inquietante como la cubierta, obra del artista y poeta Francisco Poyatos. El fatalismo y lacalamidad marcan la atmósfera de una historia cruda y violenta, tenebrosa y sensorial, marcada por el primitivismo, la ignorancia y la brutalidad. El territorio condiciona y señala el destino de unos personajes sin asideros ni esperanzas. Si Severo hace suyo el maltrato de un padre salvaje, Graciela,nacida intersexual, padece la tiranía y el machismo, el miedo paralizante bajo una brutal violencia sexual. La animalidad corrompe cualquier vestigio de condición humana en una naturaleza transida por el hambre y la muerte. En el momento de escribir estas líneas, Escicha es finalista del Premio de la Crítica Literaria Valenciana en la categoría de narrativa.