Pantalla y Memoria

En este episodio de Pantalla y Memoria analizamos la trilogía animada de Godzilla producida por Netflix, una reinterpretación filosófica del mítico kaiju que dividió profundamente a los fans. Más que un espectáculo de destrucción, estas tres películas plantean una pregunta incómoda: ¿qué ocurre cuando la humanidad deja de ser el centro del mundo? Para explorar estas ideas, converso con la doctora en filosofía Julia Muñoz Velasco, profesora de la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, especialista en filosofía kantiana y ética. A partir de su mirada filosófica, reflexionamos sobre el orgullo humano, el odio, la fe y la tecnología en una trilogía que transforma el mito de Godzilla en una meditación sobre los límites de nuestra especie frente a un planeta que seguirá existiendo… incluso sin nosotros.

En esta edición de Doble Enfoque, la colaboración entre CinemaNET y Pantalla y Memoria, conversamos sobre el documental Rebeladas, dirigido por Tabatta Salinas Caballero y Andrea Gautier. La película recupera la historia del Colectivo Cine Mujer, un grupo de cineastas que en los años setenta y ochenta abrió camino al abordar en sus películas temas como el aborto, el trabajo doméstico, la violencia de género y la autonomía de las mujeres. A través de imágenes de archivo, testimonios y un diálogo entre generaciones, Rebeladas rescata un capítulo fundamental del cine mexicano que durante mucho tiempo permaneció poco visibilizado. En este episodio tenemos como invitada a Andrea Gautier, con quien hablamos sobre la memoria del colectivo, su legado en el cine contemporáneo y la importancia de seguir mirando estas historias hoy.

En el episodio 140 de Pantalla y Memoria conmemoramos los 50 años de Canoa (1976), la inquietante obra de Felipe Cazals que convirtió un hecho real en una de las películas más poderosas del cine mexicano. Junto al crítico de cine Jorge Negrete, analizamos el contexto político y social del México de 1968, el linchamiento que inspiró la historia y la manera en que la película retrata el miedo colectivo, la manipulación y la construcción del enemigo. Reflexionamos sobre su lenguaje cinematográfico, su vigencia y las inquietantes resonancias con nuestro presente, donde los rumores siguen teniendo consecuencias reales y la memoria se vuelve una herramienta necesaria para entender quiénes somos.

En el EP #139 de Pantalla y Memoria, junto a Rosalina Piñera conversamos con Yolanda Cruz sobre La Raya, una ficción ambientada en una comunidad indígena de Oaxaca que aborda la migración desde quienes se quedan. Hablamos del proceso comunitario en San Juan Cieneguilla, la presencia viva de la lengua chatina y del misterioso refrigerador que articula recuerdos, deseos y ausencias. Un episodio sobre identidad, memoria y el poder del cine para preservar cultura y transformar la mirada.

En el episodio 138 de Pantalla y Memoria ponemos en diálogo dos películas que parecen hablarse a través del tiempo: Her y Lost in Translation. A partir de la relación creativa —y emocional— entre Sofia Coppola y Spike Jonze, exploramos cómo ambas obras reflexionan sobre la soledad contemporánea, los encuentros fugaces y la idea de que algunas presencias llegan solo para transformarnos y luego partir. ¿Y si las inteligencias artificiales de Her no sustituyen a los humanos, sino que los ayudan a reconectar entre sí? Para esta conversación nos acompaña Ricardo Quiroga, periodista cultural, cronista y especialista en análisis estadístico, reportero y coeditor de la sección Arte, Ideas y Gente del diario El Economista, con quien analizamos cine, memoria y despedida en el amor contemporáneo.