Pantalla y Memoria

A 35 años de su estreno, Terminator 2: Judgment Day sigue siendo una de las grandes obras del cine de acción y ciencia ficción. James Cameron no solo elevó el espectáculo con efectos visuales revolucionarios, persecuciones memorables y un villano inolvidable: también construyó una historia sobre el miedo al futuro, la maternidad, el sacrificio y la posibilidad de cambiar nuestro destino. En este episodio de Pantalla y Memoria, conversamos con AJ Navarro sobre el impacto cultural y cinematográfico de la película, la transformación de Sarah Connor, el giro heroico de Schwarzenegger, el legado del T-1000 y por qué su regreso a salas de Cinépolis es la oportunidad perfecta para descubrir —o revivir— el Juicio Final en pantalla grande.

A diez años de su estreno en FICUNAM, Somos lengua vuelve a la UNAM como parte de la primera edición de Verano FICUNAM. Conversamos con su director, Kyzza Terrazas, sobre qué es el cine, cómo se filma la palabra y de qué manera el rap puede convertirse en memoria, identidad y resistencia. Revisamos el México urbano que retrata la película, el uso de animaciones y letras sobre la imagen, la vida familiar detrás de los raperos y la construcción colectiva del documental. Diez años después, Somos lengua ya no sólo registra una escena musical: también conserva un país, una generación y una forma urgente de decir lo que se lleva dentro.

En el capítulo 3 de nuestra serie 50 años de "Star Wars", exploramos la huella de Leni Riefenstahl en la historia del cine y en el imaginario visual de la saga creada por George Lucas. A partir de "El Triunfo de la Voluntad" y "Olympia", analizamos cómo la cineasta convirtió el poder, las masas, el cuerpo, la arquitectura y la victoria en espectáculo. Revisamos su relación con el nazismo, su influencia posterior y las polémicas que rodean su legado. También seguimos el puente visual hacia "Star Wars" (1977), especialmente en la ceremonia final de Yavin, donde la simetría, la monumentalidad y el ritual dialogan con imágenes de Riefenstahl. Una mirada crítica a cómo el cine transforma ideología en mito y cómo sus imágenes aún sobreviven hoy.

En este episodio de Pantalla y Memoria, conversamos con la historiadora y periodista Bertha Hernández sobre "El tren fantasma" (Gabriel García Moreno, 1926), una de las obras fundamentales del cine silente mexicano. A partir de su extraordinaria historia de rescate y restauración, exploramos el México posrevolucionario, la modernización del Ferrocarril Mexicano, la Orizaba industrial de los años veinte y la manera en que la película mezcla aventura, romance y documental para convertirse en una auténtica cápsula del tiempo. También reflexionamos sobre el invaluable trabajo de Aurelio de los Reyes y la importancia de preservar el patrimonio cinematográfico como una forma de conservar la memoria histórica del país.

Macabro cumple 25 ediciones y lo celebra mirando hacia su propia historia. En este episodio de Pantalla y Memoria conversamos con Alberto Acuña y Javier Quintanar, amigos, colegas e integrantes de la coordinación editorial de ARS MACABRA: 25 años de invocaciones, películas y monstruos. Hablamos sobre el reto de condensar un cuarto de siglo y más de dos mil películas en 25 títulos emblemáticos, sobre memoria, archivo, crítica, programación y construcción de canon. También revisamos cómo ha cambiado el cine de horror en México y qué significa contar la historia de un festival a través de las películas que lo han acompañado. Una charla sobre monstruos, públicos y la memoria de una comunidad que sigue creciendo y mira hacia el futuro.