Pantalla y Memoria

En 1971, más de 110 mil personas llenaron el Estadio Azteca para presenciar la final de un Mundial Femenil. Las futbolistas mexicanas se convirtieron en figuras populares, inspiraron a miles de niñas y estuvieron a un paso de conquistar la gloria. Sin embargo, con el paso de los años, aquella hazaña quedó relegada al olvido. En este episodio de Pantalla y Memoria conversamos con el cineasta Manuel Cañibe sobre Tan cerca de las nubes, documental ganador en el Festival Internacional de Cine de Morelia y nominado al Emmy Internacional, que rescata la extraordinaria historia de la primera Selección Mexicana Femenil. Hablamos de memoria, justicia histórica, futbol, archivo y de las mujeres que abrieron camino décadas antes de que el futbol femenil recibiera el reconocimiento que merecía.

A unos días del arranque de la Copa Mundial de la FIFA 2026, en Pantalla y Memoria nos acercamos a una de las películas deportivas más singulares y entrañables del cine contemporáneo: Shaolin Soccer (2001), de Stephen Chow. Entre patadas imposibles, humor absurdo y filosofía shaolin, la cinta nos invita a reflexionar sobre la forma en que cada cultura se apropia del fútbol y lo convierte en parte de su identidad. Para conversar sobre ello nos acompaña el periodista deportivo Ricardo “Mac” Otero, con quien analizamos el fenómeno global del fútbol, la multiculturalidad que caracteriza a los Mundiales y la capacidad del deporte para conectar personas, comunidades y países. Una charla sobre cine, tradición, pasión futbolera y el sueño de un juego verdaderamente universal.

¿Qué se necesita para que una película estudiantil llegue literalmente al espacio? En este episodio de Pantalla y Memoria conversamos con Hugo Montes de Oca, Mauricio Ramos y Werner Heinze, los tres realizadores de Ground Control, un cortometraje que ha hecho historia al incorporar imágenes filmadas fuera de la atmósfera terrestre y que fue seleccionado en el Festival Internacional de Cine Tsiolkovsky, en Rusia. Hablamos sobre el origen del proyecto, los desafíos técnicos y creativos de combinar cine y exploración espacial, la colaboración con BX Space, y la construcción de una historia profundamente humana sobre sueños, culpa, familia y reconciliación. Una conversación sobre cine, ciencia, perseverancia y la capacidad de convertir una idea aparentemente imposible en una realidad que trasciende fronteras… incluso las de nuestro planeta.

¿Cómo era ir al cine en la Ciudad de México cuando las grandes salas dominaban el paisaje urbano y la pantalla grande era una ventana al mundo? En este episodio de Pantalla y Memoria conversamos con mi amigo y cinéfilo Carlos Buitrón Domínguez, testigo de una época en la que el cine era mucho más que entretenimiento: era un ritual social, una aventura familiar y una experiencia colectiva. A través de sus recuerdos recorremos la transformación de las salas cinematográficas, las infancias de ayer, los cineclubes universitarios y los profundos cambios que ha vivido la ciudad desde la década de 1940 hasta nuestros días. Un viaje entrañable por la memoria de quienes crecieron soñando frente a una pantalla.

¿Qué hace diferente a Cruz Azul de cualquier otro equipo de futbol? ¿Por qué su historia sigue despertando una emoción que va mucho más allá de la cancha? En este episodio de Pantalla y Memoria conversamos con el codirector Carlos Bátiz y el productor Arturo González sobre Azul Oscuro, Azul Celeste, documental dirigido por Carlos Bátiz y Carlos Carrera. Hablamos sobre el origen cooperativista del club, la construcción de una identidad única en el futbol mexicano, la pasión de su afición y los retos de llevar esta historia a la pantalla. Una conversación sobre memoria, comunidad, pertenencia y la forma en que el cine puede capturar aquello que hace de un equipo algo mucho más grande que sus victorias y derrotas. Porque entender a Cruz Azul es también entender una parte de la historia social y cultural de México.