Pantalla y Memoria

A 50 años de El apando (1976), volvemos a una de las películas más brutales y vigentes del cine mexicano. Junto con Enrique Ortiz "Tlatoani Cuauhtémoc", revisamos la mirada de Felipe Cazals sobre el universo de José Revueltas y el Palacio de Lecumberri: presos sometidos al hacinamiento, las adicciones como escape, la violencia institucional y una corrupción que termina funcionando como mecanismo de supervivencia frente a la pobreza carcelaria. También hablamos de quienes sufren la prisión desde afuera: madres, parejas y familiares sometidos a revisiones, humillaciones y esperas. Medio siglo después, El apando permanece como una pregunta incómoda sobre cuánto de aquel México realmente quedó atrás.

A 50 años de El apando (1976), volvemos a una de las películas más brutales y vigentes del cine mexicano. Junto con Enrique Ortiz "Cuauhtémoc Tlatoani", revisamos la mirada de Felipe Cazals sobre el universo de José Revueltas y el Palacio de Lecumberri: presos sometidos al hacinamiento, las adicciones como escape, la violencia institucional y una corrupción que termina funcionando como mecanismo de supervivencia frente a la pobreza carcelaria. También hablamos de quienes sufren la prisión desde afuera: madres, parejas y familiares sometidos a revisiones, humillaciones y esperas. Medio siglo después, El apando permanece como una pregunta incómoda sobre cuánto de aquel México realmente quedó atrás.

A 35 años de su estreno, Terminator 2: Judgment Day sigue siendo una de las grandes obras del cine de acción y ciencia ficción. James Cameron no solo elevó el espectáculo con efectos visuales revolucionarios, persecuciones memorables y un villano inolvidable: también construyó una historia sobre el miedo al futuro, la maternidad, el sacrificio y la posibilidad de cambiar nuestro destino. En este episodio de Pantalla y Memoria, conversamos con AJ Navarro sobre el impacto cultural y cinematográfico de la película, la transformación de Sarah Connor, el giro heroico de Schwarzenegger, el legado del T-1000 y por qué su regreso a salas de Cinépolis es la oportunidad perfecta para descubrir —o revivir— el Juicio Final en pantalla grande.

A diez años de su estreno en FICUNAM, Somos lengua vuelve a la UNAM como parte de la primera edición de Verano FICUNAM. Conversamos con su director, Kyzza Terrazas, sobre qué es el cine, cómo se filma la palabra y de qué manera el rap puede convertirse en memoria, identidad y resistencia. Revisamos el México urbano que retrata la película, el uso de animaciones y letras sobre la imagen, la vida familiar detrás de los raperos y la construcción colectiva del documental. Diez años después, Somos lengua ya no sólo registra una escena musical: también conserva un país, una generación y una forma urgente de decir lo que se lleva dentro.

En el capítulo 3 de nuestra serie 50 años de "Star Wars", exploramos la huella de Leni Riefenstahl en la historia del cine y en el imaginario visual de la saga creada por George Lucas. A partir de "El Triunfo de la Voluntad" y "Olympia", analizamos cómo la cineasta convirtió el poder, las masas, el cuerpo, la arquitectura y la victoria en espectáculo. Revisamos su relación con el nazismo, su influencia posterior y las polémicas que rodean su legado. También seguimos el puente visual hacia "Star Wars" (1977), especialmente en la ceremonia final de Yavin, donde la simetría, la monumentalidad y el ritual dialogan con imágenes de Riefenstahl. Una mirada crítica a cómo el cine transforma ideología en mito y cómo sus imágenes aún sobreviven hoy.