Aprender fotografía | El podcast

Ivan Ibáñez Hola Fran y Pere, habéis comentado que las cámaras por defecto no están configuradas para una óptima calidad en jpg pero no habéis profundizado en el tema, ¿podríais dar alg ad en jpg pero no habéis profundizado en el tema, ¿podríais dar algunos consejos sobre que parámetros cambiar para conseguirlos (en mi caso tengo Nikon)? Un abrazo y gracias por compartir vuestros conocimientos. Balance de blancosPicture StyleCalidad de jpg en resoluciónEspacio de colorEnfoque Fernando Muy buenos los consejos. gracias. Programa 210 Poxan Si vas a tirar en M obviamente el ISO auto es un incordio. Pero si usas Av o Tv el ISO auto te permite centrarte en el parámetro que estás controlando en cada caso (velocidad o abertura). Yo lo veo muy útil. Además puedes ponerle un rango en el que puede acotar (100-3200) y una velocidad mínima de obturación (en el modo Av) ya sea automática dependiendo de la longitud focal o fija a tu elección (1/60, 1/125, 1/250). Haz tres fotos con distintas exposiciones y combínalas en camera raw en lugar de Lr. Te creará una especie de HDR en dng que puedes trastear con el mismo camera raw. Javi82vlc hola amigos, en primer lugar quiero agradeceros el tiempo que dedicáis a ayudar a gente con menos conocimientos de fotografía como yo. Necesito que me resolváis una duda que afe os de fotografía como yo. Necesito que me resolváis una duda que afecta a mi trabajo. soy agente inmobiliario y aficionado a la fotografía, por lo que soy yo la persona que se encarga de las fotografías en mi negocio, a parte de que estoy empezando a realizar trabajos para otros compañeros de profesión. Mi problema viene con las fotografías a contra luz, cuando quiero que se vea el exterior de la calle a través de las ventanas y que la estancia quede bien iluminada también. Investigando he dado con 3 soluciones: hacer HDR (la descarto porque en mi cámara esa función es para jpeg y quiero hacerla en RAW) Bracketing (es la que estaba usando con Lightroom, pero no da el resultado óptimo). Y la última técnica que he descubierto es la iluminación con flash. aquí he visto 2 formas de hacerlo: la primera es ir iluminando cada zona y después componer la escena mediante Photoshop, (me parece un Bracketing manual, y que el esfuerzo en edición es brutal) (eso si, el resultado es fantástico por lo que he podido observar) y la última técnica es exponer a la luz de la ventana y disparar con flash para iluminar la estancia. ¿Vosotros que tecnica me aconsejáis para un buen resultado y maximizar el tiempo? y que características debe tener ese flash ¿TT o manual? ¿algún consejo de cómo utilizarlo en esta situación? Rafael Buenas equipo, este programa puede que sea de mis favoritos, soy de los que hacen fotos en Semana Santa aquí en Sevilla y los casos prácticos del usos del flash son muy interesa en Sevilla y los casos prácticos del usos del flash son muy interesantes y sobre todo cuando se explican sobre casos concretos y por ello lo he escuchado varias veces. Para mí es muy didáctico que se planteen ejercicios para que probemos que es lo que ocurre en cada caso aplicando las recomendaciones o ajustes.... Muchas gracias  agmparis Con el 600 rt de Canon utilizo las Recyko de 2600 mAh y muy contento. ;)

Cursos de Fotografía Online Los cursos de fotografía online de Aprender fotografía son la manera más fácil y más rápida de aprender a fotografiar a través de videotutoriales. Siempre disponibles 24 horas al día, 365 días al año. Tarifa plana con 200 clases, más de 65 horas de fotografía. Cada mes añadimos dos nuevos cursos. Incluye tutoría y soporte para dudas individualizado. Hola y bienvenidos al episodio 365 del podcast de Aprender Fotografía. Hoy respondemos a algunos comentarios sobre las pilas en las cámaras fotográficas. Vamos allá: Astur Manuel Holaa,como estais?os descubrí hoy mirando videos en youtube,me gusta el royo que traeis,y las explicaciones me parecen excelentes,muy amenas y simples,simples quiero decir, como muy de andar por casa,me agrada ese metodo que usais,y por lo del tiempo de los tutoriales....yo soy un consumidor diario de esta plataforma,y la temática que me gusta,cuanto mas duren los videos,mejor,mas tiempo me divierto y entretengo,por poner un ejemplo,al futbolero futbolero,pueden estar mirando partidos por horas,sobre todo si son buenos,pues aqui igual,eso con lo referente al canal,y dejaré un par de preguntas,yo tengo una canon ,la primera 7D,hay dos opciones que por mas que investigo no soy a salir de dudas: 1-TECLA LOCK en parte trasera de la camara.2-en el menu ISO AUTO:Max 400 hasta Max:6400 Bueno perdon por el toston, de tanto texto,gracias,saludos Luks Chile este capitulo es para verlo con cámara en mano y verlo varias veces, mil gracias Poxan Las pilas recargables no las facturas al cliente pero las puedes contar como cuentas el equipo. Y puedes contabilizarlas como gasto en las declaraciones de ingresos. Buena técnica. Hay que ser así, ecorresponsables.Lo de las pilas: usar alcalinas y reciclarlas es siempre mucho más contaminante que usar recargables. Es como los plásticos: mejor no generar el residuo antes que generarlo y rec los plásticos: mejor no generar el residuo antes que generarlo y reciclarlo. SI pensamos así pronto no podremos hacer fotografía porque no habrá nada más que fotografiar. Con respecto a los cargadores, probablemente Pere tengas un Powerex. Tuve uno y es un desastre, la carga mínima es muy alta y no funciona como debería. De verdad, un Technoline es mucho mejor. Yo tenía dos packs de 4 eneloops, unas blancas (menos capacidad, más ciclos de carga soportados) y unas negras (más capacidad, menos ciclos de carga soportados). Los usaba a diario en un flash y las cargaba cuando uno de los packs se acababa). Usaba de normal el pack blanco, más resistente a las cargas. A no ser que fuera un acto largo en el que usaba el pack negro, con más capacidad. Si separas las pilas en fundas de 4 no es tan dificil. No hace falta tener 24 pilas si las tratas bien y las cargas correctamente. Con 12 bastaría. Yo con 8 me apañaba y usaba el flash a diario. Cursos de Fotografía Online Los cursos de fotografía online de Aprender fotografía son la manera más fácil y más rápida de aprender a fotografiar a través de videotutoriales. Siempre disponibles 24 horas al día, 365 días al año. Tarifa plana con 200 clases, más de 65 horas de fotografía. Cada mes añadimos dos nuevos cursos. Incluye tutoría y soporte para dudas individualizado.

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Cursos de Fotografía Online Los cursos de fotografía online de Aprender fotografía son la manera más fácil y más rápida de aprender a fotografiar a través de videotutoriales. Siempre disponibles 24 horas al día, 365 días al año. Tarifa plana con 200 clases, más de 65 horas de fotografía. Cada mes añadimos dos nuevos cursos. Incluye tutoría y soporte para dudas individualizado. Hola y bienvenidos al episodio 363 del podcast de Aprender Fotografía. Soy Fran Valverde y como siempre me acompaña Pere Larrègula. Aprender Fotografía es una plataforma de cursos de fotografía online para que aprendáis fotografía de una manera fácil. Con el curso de bodegón que sale el próximo 15 de abril ya serán 27 cursos los que habrá en la plataforma. La suscripción son 10€ al mes y os da acceso ilimitado a la plataforma, con muchísimas horas de vídeo y soporte personalizado. Hoy vamos a hacer otro programa de “cómo afrontar”, en concreto, tu primer bodegón. #1 Imprescindibles para fotografía de bodegón En primer lugar, lo que necesitas es un trípode para no tener que mover la cámara de sitio. A ser posible, un trípode de 3 vías, porque los de rótula son más difíciles de cuadrar. Usa un nivel para medir que la mesa y el suelo tienen el mismo nivel. Pinzas de presión para aguantar cartulinas, por ejemplo. Que hagan fuerza por si tienen que aguantar un cartón pluma y aguanten una posición estable. En su defecto, pinzas de la ropa. Hazte con un disparador externo. Si vas a realizar muchas fotos de catálogo, necesitas un adaptador de corriente. Así en lugar de usar batería, la cámara funciona con corriente eléctrica. Un cable para hacer tethering y conectar la cámara al ordenador directamente. Estos últimos son para poder trabajar en Live View. Otro imprescindible es un fotómetro. Porque cuando hacemos un bodegón hay una variación de luces más drástica. Ten cartón pluma de 0,5 porque no se comba con facilidad y después de usarlo ponlo plano con un libro encima. Uno blanco y otro negro. Metacrilato transparente con el que vas a poder generar un efecto espejo en blanco y negro. Sin esto no se puede hacer cristal y se utiliza para hacer contorno. Tienes que jugar con el contraste inverso. Un ceferino es vital en bodegón. Es un trípode con una base más estable y un brazo articulado en el que se puede ajustar una bandera para evitar rebote o cortar la luz. Es muy útil tener cartulinas finas que son muy económicas y puedes encontrar en cualquier papelería. Si quieres prescindir del metacrilato, hazte con cartulinas satinadas. Si vas a hacer fotos a cosas muy pequeñas, usa un flexo de luz. Es recomendable una mesa de bodegón si vas a fotografiar objetos que tienes que retroiluminar objetos desde abajo o desde atrás. Aunque eso también se puede simular con cartulinas. La cinta de carrocero o de pintor es otro imprescindible. Se corta con los dedos muy fácil y no destroza la superficie donde lo pegues. #2 Iluminación No importa que uses flash o luz continua. Pero también ha de tener un soporte robusto para que no se mueva nada. Ten en cuenta que si la luz es continua, no puedes tener una sola bombilla porque las bombillas parpadean. Si solo tienes una, necesitarás velocidades de obturación muy bajas. Si usas flash, necesitas un conocimiento mayor de cómo funciona la luz. #3 Objetos mojados Si vas a hacer fotos a cosas mojadas, tienes que tener en cuenta que el agua se evapora. Lo que puedes hacer es usar glicerina o aceite corporal mezclado con agua. Así evitarás que se evapore y tendrá un toque de brillo extra. #4 Iluminar una botella Tienes que iluminar el contorno y la etiqueta. Puedes elegir iluminar cosas puntuales o bien iluminar con dos exposiciones. Normalmente se hace con dos exposiciones. #5 Trabaja a oscuras Esto ha de ser así porque las botellas y el cristal lo reflejan todo. El motivo necesita estar a 6 pasos de lo que haya detrás. No queda bien ver al fotógrafo reflejado en la botella. #6 Focal